domingo, 24 de febrero de 2019

Partida: Carcassone

Otra entrada rapidita. El domingo pasado los peques estaban especialmente revolucionados y convenía calmarlos un poco. A la que propusieron jugar a un juego de mesa convino salir rápido al paso: estarían concentrados, quietos alrededor de la mesa y se lo pasarían bien, así que la ocasión la pintaban calva.

Por otro lado, de repente tenía que sacar un juego a la mesa rápido, sin tener dudas de reglas ni tiempo para consultarlas. Así que tiré por un clásico. De hecho, quitando al Colonos de Catán, es el clásico por excelencia, el Carcassone.


Carcassone es uno de los primeros juegos que jugué, probablemente el juego al que más partidas haya hecho en mi vida lúdica y creo que solo dejé de jugar a él cuando las expansiones se volvieron absurdas. En serio, la de la catapulta era para quemar el juego. Como poco. 

Tal era el nivel de aceptación del juego que incluso llegamos a ir de vacaciones a la ciudad francesa del que lleva el nombre el juego, por cierto, una preciosidad de cité medieval. Tengo fotos de un servidor haciendo el meeple (ficha de madera con forma humana) por caminos y plazas, aunque por las caras de los que me rodean, debían entender que hacía el mono cual guiri borrachuzo. Depende de la época del año a la que vayáis, incluso podréis asistir a justas medievales, con caballeros, caballos y lanzas de caballería que se desintegran al impactar con el escudo enemigo. Ah, y un museo de la tortura, chunguísimo como no podía ser de otra manera, pero que es una de esas cosas que hay que ver, por lo menos para ser capaces de entender de verdad lo que significaba vivir en la edad media. Sobretodo si no eras nadie.

Alarma de divagación, vuelvo al tema. Sin embargo, todo esto no quita que el juego en cuestión sea un juegazo y, además, fácil de aprender, incluso para tres enanos.


Cada jugador saca una ficha a ciegas, fichas cuadradas que pueden encajar unas con otras según el dibujo que lleven. Hay caminos (y si al sacarla pones allí un meeple, este será un ladrón), ciudades (ídem con un caballero), campo (ídem con un agricultor) o abadía (un monje). Cada uno de ellos puntúa de una manera diferente, algunos de ellos al acabar la partida (agricultor, dos puntos por ciudad cerrada, ninguno por las abiertas) y el resto cuando se cierra el camino (ladrón, dos puntos por tramos si se cierra, uno si queda abierto), la abadía (un punto por cada ficha que la rodea) o ciudad (dos puntos por ficha de ciudad cerrada de más de dos partes -una por parte si no- añadiendo dos más si la pieza en concreto tiene un escudo).

El "comienso"...
A partir de ahí, trucos varios. Poner muchos agricultores para superar a los de los demás por mayoría a final del juego es buena idea, pero corres el riesgo de quedarte sin meeples para puntuar de otras formas durante la partida. Si la ciudad que construyes comienza a ser importante los demás jugadores tienen tendencia a poner comienzos de otras adyacentes que al final "de forma accidental" suelen unirse provocando que compartáis puntos. Esa clase pullitas de baja intensidad, aquí no te tirarán un meteorito como en Terraforming Mars, pero no faltan picarescas.

Algo le habríamos hecho para que se pusiese así

La cosa se comienza a poner interesante

Típica ciudad "asimilada"

...y el final.


De paso, comentar que esta fue la primera partida a un juego "de mayores" para la calabacilla nº 3. No se si lo entendió todo, pero estaba muy pendiente de la partida y desde luego fue de lo más lúcido:

- Mira, te ha salido un camino. ¿Quieres poner un ladrón?
- (= sí)
- ¿Lo ponemos aquí?
-
- Vale, pues cierras el camino y puntúas 3, ¿sí?
-

No se le escapaba una al tío...

domingo, 17 de febrero de 2019

Pintor, que pintas con amooor...

Hace años trabajé para una empresa de servicios en la que un archivo informático con información sobre el gremio de la pintura lo habían bautizado como Pintor que pintas con amor.doc. Evidentemente eso solo lo veíamos nosotros, no los pintores, pero se me quedó esa frase sacada de una antigua canción (ésta) que, cómo no, me viene a la cabeza cada vez que sale pintura por en medio.

Como es el caso de este post (rápido rapidillo, que no voy muy sobrado de tiempo hoy) en el que voy a hacer públicos algunos intentos de mejorar mi pobre estilo de pintado. Algún día os podré imágenes flipantes de cómo me gustaría saber pintar algún día. De momento, del proceso de aprendizaje. 

No seáis muy duros conmigo, esto no es tan fácil. Y además, las cámaras de los móviles de hoy en día son capaces de sacar tanto detalle de una foto hecha de cerca que resulta humillante para los que no somos capaces de tener tan buen pulso, tan buena vista y pinceles tan profesionales. Ni la habilidad, claro. Eso también cuenta. Así que ya sabéis, en las fotos se ven peor de los que son en realidad. Además, de verdad.

Así pues, os presento algunas de mis WIP's, works in progress (porque la mayoría de ellas aun estar por acabar, en un detalle u otro siempre se resiste y hay que retocarlo o cambiarlo)...

Lo dicho, que espero que os gusten.


  

  

  

¿Sabríais identificar de qué juego es cada una de ellas? ¿Facción? ¿Marca? 😁



domingo, 3 de febrero de 2019

Saga Alien (1979-1997)

Este año he conseguido hacer una cosa que perseguía de hace mucho tiempo, conseguir vacaciones navideñas de dos semanas, gracias al cambio de trabajo. Esto me deja algo más de tiempo libre, por lo menos a partir de la hora de dormir de los peques, durante el día se produce aquella inevitable situación de "como no trabajas, pues puedes aprovechar para..." que no por ser cierta deja de dar rabia. Por lo menos puedo pasar más tiempo de calidad con los peques, que últimamente escaseaba.

Pues eso, lo primero que he hecho por las noches es ver cada día una película de una saga en concreto. Y la primera es pasar por este filtro es la saga de Alien, la que reseñaré en este post. Dicho sea de paso, saco fuera de la saga crossovers (los dos entretenimientos ligeros de Alien vs. Predator, de las que hablaré otro día) y las dos precuelas (Prometheus y Alien: Covenant, porque por mucho que quieran vincularlas a la saga... son otra cosa. Aparte. Y apestosa. De las que no hablaré nunca. De hecho, lo mejor que podemos hacer todos es ignorar que existen, sano ejercicio de auto borrado mental nerd que todos deberíamos practicar más a menudo).

Como siempre, mis opiniones son completamente personales y subjetivas. Que a mi me guste o deteste algo no significa que sea bueno o malo. Aunque cuando el río suena, agua lleva. Y esto sí que nos ha pasado a todos. Así que ahí va mi opinión de la saga. A ver si coincidimos.


ALIEN: EL OCTAVO PASAJERO (1979)
El celebérrimo film de Ridley Scott, basada en el guión de Dan O'Bannon y Ronald Shusett. La historia de la nave especial Nostromo y sus siete pasajeros. Despertados antes de tiempo del letargo obligado en los trayectos interestelares por culpa de una circunstancia anómala. Una visita de exploración a un planetoide perdido en los confines del espacio desencadenará un horror incontenible sobre la tripulación. 

Toda la película, desde el lento despertar de la nave y la tripulación hasta los créditos finales son pura poesía. Bajo el auspicio del rotundo éxito de la primera película de Star Wars y el renacimiento de la ciencia ficción (aunque Star Wars sea más space opera, o fantasía en un entorno de ciencia ficción) crearon un guión cojonudo basándose en viejos clásicos de la fantasía y el terror pulp. Ridley Scott dotó a la historia de una realismo sucio muy alejado de sagas espaciales anteriores y le impuso un ritmo pausado pero ascendente que junto con la gélida fotografía y la genial música de Jerry Goldsmith pone al espectador los pelos como escarpias incluso antes de que se den cuenta que, de hecho, no ven ciencia ficción sino una película de terror ambientada en el espacio.

Comentario aparte para el diseño del "octavo pasajero", así como de su fascinante (y muy adaptable) ciclo vital, sacado de los diseños de pesadilla del artista gráfico y escultor suizo H. R. Giger, que se especializó en biomecanoides (como él los llamaba) con una carga fetichista y sexual subyacente.

Si algún día trabajáis en el una gran corporación interestelar y tenéis un protocolo frente a posibles contagios biológicos, seguidlo a rajatabla. Os ahorrareis disgustos.

Nota de Jack: 10 rotundo.


ALIENS: EL REGRESO (1986)
Que parte del éxito del primer film se basa en el hecho de que sorprendían al espectador con una película de terror cuando esperaban otra cosa ya es algo conocido. Evidentemente no es solo ese el factor de su éxito, pero ayudó. Pues a la hora de plantear una secuela supongo que con ánimo de no ofrecer una secuela-fotocopia, sino seguir avanzando en la trama al tiempo que se ofrecía algo novedoso, se gestó Aliens.

James Cameron, un gran fan de la película original según declaró, se puso plantear la posibilidad de una secuela con el productor David Giler. Pronto puso toda su energía en preparar un guión que acabó "congelado" ya que los directivos consideraron que la película original no había sido suficientemente taquillera como para una secuela. Durante la pre producción de Terminator, cuyo rodaje se atrasaba peligrosamente debido a que el protagonista, Arnold Schwarzenegger, estaba en aquellos momentos acabando de rodar Conan el Bárbaro, Cameron volvió a insistir en el guión, que acabó impresionando a la Fox hasta el punto de prometerle luz verde la proyecto si Terminator acababa siendo un éxito. Y así fue.

Aliens se basa en la película original en argumento, estética, fotografía, etc. Pero cambia el tono, al llevarlo desde el horror frío del espacio a la tensión narrativa del comando de marines espaciales, que lejos de impresionarse por las advertencias de Ripley se muestran más fanfarrones y seguros de si mismos que nunca. Dijo Cameron que al escribir el guión se inspiró en la guerra de Vietnam, donde quedó claro que la superioridad tecnológica no era suficiente en un entorno desconocido y hostil.

La película coge lo mejor de su antecesora y, sin perder su esencia, lo lleva hasta la acción y la tensión del combate táctico. Aun así, no deja de estar ambientada en un planeta inhóspito (que aunque ahora ya terraformado no deja de ser un entorno hostil) donde la maquinaria es compleja y falible, los túneles auxiliares angostos y los laboratorios son fríos y albergan cosas que no queremos ver.

De nuevo, el consejo es el de seguir las órdenes que te dan. Tanto si eres un oficial médico como si eres un militar, la moraleja es que los protocolos y las órdenes tienen un sentido y suele ser buena idea cumplirlos. Pero eh, ahí cada uno a su rollo, no sea que nos quedemos sin peli.

Nota de Jack. Un muy merecido 9.


ALIEN 3 (1992)
Bueno... en todas las largas sagas hay algún film menor. Así que sin muchas ganas (en especial llegando a este punto después de ver las dos primeras, las mejores hasta la fecha) me puse el DVD. Hacía tanto tiempo que no veía esta película que ni me di cuenta de que habían diferencias entre esta versión DVD y la versión cine, la última que vi. Fijados si me apasiona.

Al parecer el rodaje fue un drama. Alteraciones de guiones constantes, incluso escenas que se rodaron sin guión. El baile de directores fue cosa seria, hasta que llegó David Fincher, que hizo lo que pudo con el desaguisado, pero aun así acabó quedando un producto mediocre (no malo, sino que no destaca en nada) del que sigue renegando. Para colmo, la versión DVD del 2003 se altero de nuevo y para su desgracia se la considera superior a la original (que tampoco es que sea muy difícil). Pobre David, encima eso.

La historia final es otro drama. De nuevo se quiso partir de un punto lo más alejado posible de las dos entregas anteriores y originariamente se planteó la opción de ambientarse en la Guerra Fría (de hecho, una versión del guión se resumió como "los comunistas del espacio roban un huevo de alien", ahí es nada) donde la corporación habría conseguido su objetivo de conseguir al alien para rehacerlo mediante bioingenieria a su voluntad y acabar la película con un combate contra aliens modificados genéticamente. Mmm... no suena tan mal. El problema es que en algún momento (supongo que por temas de presupuesto) parece ser que se planteó que la acción transcurriese en una colonia de humanos que huían de la corporación. De ahí se pasó por varias variantes, como un planeta de madera (¡!) habitado por monjes pseudo-budistas que acabó en un planeta-vertedero reconvertido en prisión en el que los presos se habían visto obligados a adoptar la religión como modus vivendi.

Como película es extraña. Sigue usando el realismo sucio que le pega muy bien a la ambientación final. Podemos ver (aunque con unos efectos CGI que aunque en su momento ganaron premios, a dia de hoy cantan misa) la altísima adaptabilidad genética del alien, que en la versión cine sale de un perro y en la DVD de un buey, pero en ambos caso ya casi perfectamente formado, incluyendo la nueva adaptación de las cuatro patas funcionales para correr más rápido, justo lo que le faltaba.

No es una mala película, en otras circunstancias habríamos hablado de un sleeper, de los que no se oyen hablar pero que es interesante. Lamentablemente llegó a trompicones sin estar bien definida hasta el final lo que le impidió sacar todo el potencial que tenía. Bueno, eso y que las dos entregas anteriores son obras maestras y compararlas con esta es humillante.

Nota de Jack. Un generosísimo 5 pelado y rascado. Y no me hagáis pensar más en ella.


ALIEN: RESURRECTION (1997)
Y la última de la saga, de la que ya poco podía esperarse después del carrusel de despropósitos que la precedía. El guión corrió de parte de Joss Whedon. que le dio varias vueltas, hasta que le "sugirieron" que trajera de vuelta a Ripley, mediante la clonación. Aunque Whedon no lo vió claro desde el principio, al final acabaron adaptando el guión, hasta el punto de convencer a Sigurney Weaver de rotomar el rol de Ripley. Aunque el final de Alien 3 no le daba muchas opciones a su regreso, el giro de tuerca que se inventaron para traerla a la vida mediante la clonación y los efectos de la alta recombinación genética del ADN del alien, le dieron un toque diferente al personaje de Ripley que acabó por convencer a Weaver, que no quería volver a la saga una y otra vez para estar siempre huyendo de los Aliens.

Se barajaron varios directores, muchos famosos, incluyendo a Danny Boyle (Transpoitting), Peter JAckson (aun no, pero futuro director del Señor de los Anillos) y Bryan Singer (Sospechosos Habituales y futuros X-Men I y II). La lista es muy interesante y algunas de las opciones prometían y mucho. Pero al final se escogió a Jean-Pierre Jeunet, director de Amelie (¡!) No me entendáis mal, que me encanta Amelie, solo considero que la elección fue... curiosa. Total, que el director, al que le tuvieron que poner un traductor, por el poco inglés que hablaba en aquel momento, acabó dándole su toque personal al film.

No es para nada una mala película, ni tampoco tiene nada que ver con su predecesora, pero tiene un enfoque diferente, se le nota mucho ese "olor" especial a ciencia ficción francesa, y definitivamente los toques de humor negro, lejos de agradar al público, pareció que lo ponían más en contra del film. Al final, la peor caja de la saga en Estados Unidos, aunque en el resto del mundo funcionó bien.

El argumento es enrevesado, partiendo que la alta adaptabilidad genética de la especie xenomorfa le hizo comenzar a recombinarse con Ripley nada más infectarla, con lo que al recoger una muestra de su sangre (curioso, porque en Alien3 versión cine, Ripley se suicida justo en el momento que aparece el alien de su pecho, mientras que en la versión DVD aún no, con lo que... ¿de dónde sacaron la sangre? algo pillarían por ahí...) pudieron clonarla. Aun así, necesitaron varios intentos, pues no querían un híbrido sino una Ripley infectada (¿?) para poder extraerle su "invitada", una reina alien. Aun así, la reina y Ripley se cruzaron algo de ADN en el proceso, por lo que Ripley adquiere características de alien y la reina... bueno, digamos que hasta el final la encuentro argumentalmente aceptable. Aceptamos barco con la recombinación genética, pero lo del útero, es que no puedo, lo siento. Me supera.

Nota de Jack: Un 6. Según en que momento de la peli se queda corto o es demasiado generoso.



Bien, y aquí dejo la reseña de la saga. Próximamente (o sea, cuando buenamente pueda) continuaré con las dos entregas de la saga Alien vs. Predator, que sorprendentemente me apetece revisar. Aunque igual luego me arrepiente.

Para acabar, sólo comentar que si queréis ampliar información sobre la saga, os remito a un blog amigo, xenoformo.blogspot.com.es, donde el crack de Victor ha escrito unos artículos exhaustivos sobre cada entrega de la misma.